Communiqué de presse

L’arc sculpté, la colonne historiée, la statue équestre ou le portrait en pied sont autant de formes de la monumentalité héritées de l’Antiquité, ravivées par le classicisme et usées par l’académisme, dont la modernité et les avant-gardes ont prononcé l’obsolescence. Avec sa quête de l’expression lyrique, son sens marqué de la théâtralité et son souci de la solennité, la sculpture romantique – celle de Rude, Préault ou David d’Angers – a contribué à précipiter le XIXe siècle dans une inflation monumentale qui tourna à la statuomanie raillée par Baudelaire dans son Salon de 1859 : « sur les places publiques, aux angles des carrefours, des personnages immobiles, plus grands que ceux qui passent à leurs pieds, vous racontent dans un langage muet les pompeuses légendes de la gloire, de la guerre, de la science et du martyre. Les uns montrent le ciel, où ils ont sans cesse aspiré ; les autres désignent le sol d’où ils se sont élancés. Ils agitent ou contemplent ce qui fut la passion de leur vie et qui en est devenu l’emblème : un outil, une épée, un livre, une torche, vitaï lampada ! », ironisait le poète en soulignant combien ces « fantômes de pierre » méconnaissaient le divin et la grandeur, auxquels se substituaient trop souvent le joli et le minutieux. Au point qu’à la fin du siècle, la statuaire monumentale parut fossilisée dans la tyrannie de la représentation et l’instrumentalisation politique, hypothéquée par les besoins de la propagande, de la glorification ou de la commémoration. Cette production monumentale fut ainsi condamnée à une « histoire de l’échec », selon l’expression de Rosalind Krauss.

À cet égard, on peut considérer le XXe siècle comme une double entreprise de péremption du monument et de réappropriation du monumental. Dans sa forme dévaluée et son acception péjorative, le monument est comme retourné : à la suite des surréalistes qui en soulignent l’étrangeté dans un registre iconoclaste, le langage, les formes, la matérialité et la charge en sont explorés. « Comment faire une sculpture monumentale qui ne s’impose pas physiquement, qui ne soit pas un monument, mais qui soit de la taille d’un monument ? Comment faire un très grand objet mais que le spectateur domine toujours ? ». Par ces questions rigoureusement contemporaines de l’installation des colonnes du Palais-Royal (1986), Daniel Buren montrait combien la monumentalité était un enjeu de l’art contemporain – entre les pratiques de la sculpture et les procédés de l’installation –, dont les inflexions se retrouvent du minimalisme à l’Arte povera ou au Land art, et chez des artistes aussi divers que Brancusi, Calder, Raynaud ou Serra, ou bien Giacometti et Étienne-Martin, dans les projets de place ou palais de l’un, les Demeures de l’autre.

Depuis les années 1960, comme par une filiation avec la « statue en rien » du Poète assassiné – Picasso avait cherché à en monumentaliser le vide dans son Hommage à Apollinaire (1928) –, des artistes tels Jan Dibbets ou Jochen Gerz interrogent les figures de l’anti-monument et les ressources du monument impossible et presque dématérialisé, comme pour faire mentir les prédictions d’Aragon qui, dans Le Paysan de Paris (1927), proclamait que « c’est de la statuomanie qu’elle périra, l’humanité », et imaginait des villes obstruées de statues et de monuments prêts à dévorer les cheveux des passants.

Le colloque interrogera les différentes dimensions et acceptions du monumental en sculpture, autour des problématiques du langage de l’hommage, des matériaux, formes et lieux, de la monumentalité et l’anti-monumentalité, afin d’éclairer les pratiques et les enjeux de la sculpture actuelle, en regard de son histoire.

Programme

Jeudi 6 décembre

 9h30-10h - Accueil des participants
 10h-10h15 - Mot d’accueil du président de l’Université de Bourgogne, et d’Yves Berteloot, adjoint au maire aux affaires culturelles
 10h15-10h30 - Mot d’accueil de Sophie Jugie, directrice du musée des Beaux-Arts
 10h30-10h45 - Introduction générale par Bertrand Tillier, professeur d’histoire de l’art moderne et contemporain à l’Université de Bourgogne et directeur du Centre Georges Chevrier
 10h45-11h30 - Conférence inaugurale par Serge Lemoine, conservateur honoraire : Une politique d’art contemporain pour l’université de Bourgogne

Les enjeux de la monumentalité

 14h-14h30 - Wassili Joseph, doctorant en Histoire de l’Art (Université Paris - Sorbonne) ; co-commissaire de l’exposition "François et Sophie Rude" : La bataille du fronton de la Madeleine : les enjeux de la monumentalité sous la Restauration
 14h30-15h - Catherine Chevillot, directrice du musée Rodin (Paris) : L’enjeu de la monumentalité entre 1905 et 1914
 15h-15h30 - Claire Garcia, docteur en histoire de l’art (Université de Paris-Ouest Nanterre La Défense, École du Louvre) : "Prenez garde à la sculpture" : la statuaire monumentale publique ou la modernité impossible ?
 15h30-16h - Eric Darragon, historien et critique d’art : L’Hercule de Markus Lüpertz à Gelsenkirchen
 16h30-17h30 - Table-ronde avec l’artiste Denis Monfleur, sculpteur (animée par Bertrand Tillier)

Vendredi 7 décembre

Langages de l’hommage

 9h-9h30 - Claire Barbillon, maître de conférences (Université Paris-Ouest Nanterre la Défense), professeur (École du Louvre) : Le relief romantique peut-il être monumental ?
 9h30-10h - Clélia Simon, Docteur en histoire de l’art, assistante à la recherche (Centre André Chastel, Université-Paris-Sorbonne) : Notre-Dame de France du Puy-en-Velay (1853-1860). Statue colossale et monument politique
 10h-10h30 - Renaud Bouchet, docteur en histoire de l’art (CERHIO, Le Mans) : « Rester un statuaire sous la pression de la mode internationale ». César et le Centaure-Hommage à Picasso (1985)

Matériaux, formes et lieux

 10h30-11h - Guillaume Gaudet, docteur en histoire de l’art (Université de Picardie) : Rodin et sa science du modelé : dépassement ou effacement de la composante locale ?
 11h-11h30 - Itzhak Goldberg, professeur d’histoire de l’art (Université Jean-Monnet de Saint-Etienne) : Monuments pour personne : Michael Heizer et le Land Art

Monumentalité et anti-monumentalité

 14h-14h30 - Thierry Laugée (Université Paris Sorbonne-Paris IV) : A l’Industrie, la Civilisation reconnaissante
 14h30-15h - Amélie Simier, directrice des musées Bourdelle et Zadkine (Paris) : La Courtisane de Jules Dalou : monument ou bibelot ?
 15h-15h30 - Valérie Dupont, maître de conférences (CGC, Université de Bourgogne) : Rachel Whiteread : le monument en négatif
 15h30-16h - Sébastien Clerbois (Université Libre de Bruxelles) : Corps collectifs, espaces intérieurs. Sculpture actuelle et monumentalité à travers l’œuvre d’Antony Gormley
 16h-16h30 - Conclusion et débats

Plus d’info : site du Centre Georges Chevrier